miércoles, 25 de septiembre de 2013

PEPE EL MOLINERO




PEPE EL MOLINERO

José Gallardo Ponce nació en Campanario el 10 de Noviembre de 1895 y murió en esa localidad el 29 de Diciembre de 1985, fue un cantaor payo gran especialista de los cantes de ida y vuelta y un sobresaliente cantaor de los cantes de levante, su voz fina, dulce y limpia junto con una personalidad muy marcada en sus giros melódicos le sirvío para recrear un estilo de taranta y hacerlo suyo e imprimio dicha personalidad a la mayoria de los que registro. En su juventud fue molinero en Zorita (Cáceres) junto con su hermano Francisco, gran cantaor también, aunque nunca se hizo profesional, por tal oficio recibe el nombre artístico de Pepe El Molinero.

Mientras molía estaba siempre cantando y el médico del pueblo, gran aficionado al flamenco, le escuchó y le animó a que se hiciera profesional. Durante su corta carrera profesional (1930 – 1955) actuó en las principales ciudades españolas (Madrid, Barcelona, Sevilla, La Coruña…), junto a buenos cantaores de la época como Palanca o Perosanz, llegando a actuar en el circo Price de Madrid en 1931.

Con un conocimiento muy extenso de los cantes tal y como demuestra en las grabaciones caseras que algunos aficionados guardan de él, soló grabó en placas de pizarra, para el sello Odeon, taranta, fandangos, granainas, guajiras, milongas, pero fue considerado como una primerísima figura del cante, así lo testimonia La Correspondencia de Madrid al día siguiente de su debut en el Circo Price el día 03 de Febrero de 1931, donde formo parte de un espectáculo de Vedrines junto con Angelillo, Aurorita Imperio y Luis Yance. “Todos los artistas que en ella tomaron parte alcanzaron el éxito y justo es consignarlos por el orden en que aparecieron ante el público. Niño de La Puerta del Ángel, Chaconcito, José Nieto y Pepillo el Molinero. Este último cantaba por primera vez en Madrid y el triunfo logrado anoche en Price le valdrá nuevas actuaciones, pues quedo consagrado como primerísima figura del arte”.


Tras su triunfo en el Price firma contrato con la Casa Polydor para impresionar su voz en los discos de pizarra, prosigue junto con Vedrines realizando giras por toda España junto a Perosanz y El Americano y termina de impresionar su voz en los discos de pizarra, en definitiva 1931 es el año clave donde Pepe El Molinero se consagra como figura del cante flamenco.

“Ha salido para Madrid con objeto de cumplir el contrato que tiene contraído con la casa Polydor, de impresionar su voz con discos, nuestro paisano el aplaudió cantaor de flamenco Pepe el Molinero”. (La Voz Extremeña, 29 de marzo de 1931)

“En la noche del pasado domingo actuaron en el teatro Olimpia, la Agrupación flamenca del experto Vedrines, en la que figuran flamencos como los siguientes: Jesús Perosanz,, Pepito el Molinero, el Americano, etc.” (La Voz en los Pueblos, 12 de agosto de 1931)

“Regresó de Madrid, donde ha impresionado una bonita colección de discos, nuestro paisano y amigo Pepillo el Molinero, “as” del cante jondo”. (La Voz en los Pueblos, 6 de diciembre de 1931)</div>



En enero de 1932 salen a la luz sus primero discos para la casa Odeon junto con la guitarra de Manolo de Badajoz; muchos de los aficionados pensaban que era mentira debido a la tardanza de publicación de los discos, pero al publicarse los discos la grandeza de Pepe el Molinero recibe otro gran empujón, llegando al corazón de los aficionados las formas cantaoras de “El Molinero” refrendando su condición de primera figura del cante.

“¡Por fin llegaron! Observamos que impaciente esperaba este público los discos de nuestro paisano el popular cantaor de flamenco Pepillo el Molinero, y como es natural, surgían diferencias entre los entusiastas y contrarios por su tardanza, hasta el extremo de que muchos creían un camelo lo de la impresión. Pero la casa Odeón ha puesto a la venta hace unos días dos discos de los cinco imprimidos por el Molinero, y esto sacará de dudas a todos los pesimistas. ¿Vale o no vale? El revuelo causado por este muchacho ha sido enorme. La facilidad y poder que tiene en el cante, esa voz tan clara, tan timbrada, que llega al alma, porque el alma pone en la copla, hace que no podamos reprimir nuestra emoción al escucharlos, y hoy estamos orgullosos de poseer esta gloria extremeña, que en unión de su guitarrista Manolo de Badajoz, sabrá elevarse a la cúspide como le pertenece”. (La Voz en los pueblos, 16 de enero de 1932)

Terminada la contienda civil, llevó a cabo varias giras artísticas por toda la geografía española, siendo muy apreciado y querido por toda la afición se retiró muy pronto de los escenarios, refugiándose en su pueblo natal donde paso el resto de sus días, solía cantar en algunas reuniones para sus amigos íntimos en Fiesta flamenca

Los guitarristas que tocaron con él fueron: Manolo de Badajoz, Sabicas y María Casado. Nunca dejó de cantar entre sus amigos, y a sus 80 años seguía haciéndolo siempre que se lo pedían. Con 80 años grabó una casete en Barcelona, lugar de residencia de su hijo Alonso Le gustaba cantar saetas en la procesión de Nuestro Padre Jesús de Nazareno y la Virgen de los Dolores. El 22 de Abril de 1972 Campanario le rindió un homenaje en el salón Olimpia donde actuaron los cantaores Pepe el de Orellana, Eloy Naranjo, de Rena, y Juan Franco “Pinitos” . Su éxito fue apoteósico, sobre todo cuando cantó aquel fandango que dice:

Se necesita tener, madre del alma/ pa cantar como el Molinero/ se necesita tener/ el pecho de Perosanz/ y de Marchena el saber/ y de Cepero el compás.

Pepe El Molinero con la guitarra de "Molino Hijo". Fandangos
Grabación Casera Recogida en 1975 en Badalona.




En Agosto de 1984, la Federación de Entidades Flamencas de Extremadura le hizo un nuevo homenaje junto a Manolo Fregenal y Pepe el de Orellana y debido a su avanzada edad, no pudo estar presente.


Pepe El Molinero en lo que fue su última residencia.
Calle Fraguas Nº 11. Campanario. Badajoz

Agradecer, el permiso, la licencia y colaboración recibida de Anastasio Pajuelo y María José Gallardo, sobrino y nieta de "Pepe el Molinero"

www.flamencosdeextremadura.com.

miércoles, 4 de septiembre de 2013

"FLAMENCURAS" DE DIEGO GALLARDO EN EL FESTIVAL FLAMENCO DE LISBOA 2014

COMUNICADO RECIBIDO DE LA ASOCICIÓN FlAMENCO ATLTÀNTICO.


FOTO: JUAN JOSÉ BAU. DIEGO GALLARDO CON SU CÁMARA

LA ASSOCIAÇÃO FLAMENCO ATLÃNTICO en su VIIª Edición del Festival Flamenco de Lisboa 2014,en el mes de Mayo, en el apartado de Fotografía, ha programado la Exposición de Diego Gallardo, de su serie FLAMENCURAS.

Será nombrado asociado de honor y amigo.Diego Gallardo, licenciado en Historia del Arte, se adentró en la fotograía flamenca en 2004, su afición le conduce a plasmar imagenes del arte del flamenco, con el compromiso y la ética extremeña en la busqueda de la esencia y la verdad.

En proyectos en desarrollo como Rabat, Casablanca y Faro de Trafalgar, queremos darle prioridad a esta exposición y contamos siempre con la continuidad de sus trabajos en el flamenco extremeño y el flamenco en general donde Diego Gallardo día a día se ha fraguado como todo un referente.

En Lisboa , 3 de Septiembre de 2013

Director del festival Flamenco de Lisboa. Francisco Carvajal.


 

ROMPIENDO FRONTERAS





lunes, 2 de septiembre de 2013

DIEGO GALLARDO EXPONE SUS FLAMENCURAS EN EL X OTOÑO FLAMENCO

DIEGO GALLARDO, expondrá su serie FLAMENCURAS durante el X OTOÑO FLAMENCO, de 12 a 26 de octubre de 2013, en la Casa de la Cultura de Fuente de Cantos. A partir del día 12 estará abierta al público, todos los días,  de 19 a 22 horas.



Diego Gallardo López. Campanario. 1977. Licenciado en Historia del Arte por  la Universidad de Extremadura.

En su periodo de formación universitaria toma contacto con el mundo de la imagen y más en concreto con la fotografía. “Una verdadera forma de entender y plasmar la vida”, tal y como ha dicho en alguna ocasión. Tras unos inicios donde la fotografía rural y el retrato son el resultado de su trabajo, llegó el momento en el que se planteó, año 2004, unir su otra pasión: El Flamenco. 

Desde entonces hasta hoy ha volcado todo su esfuerzo en conjugar ambas artes, tal y como ha manifestado en alguna entrevista “poner la fotografía al servicio del Flamenco”.  Se impregnó de los grandes referentes de la fotografía flamenca. “Me atraparon las fotos de Colita, Pepe Lamarca, Elke Stolzember o mis estimados amigos; Paco Sánchez y Toni Blanco con los que comparto buenos ratos”. El resultado han sido numerosas colaboraciones o exposiciones  en diferentes medios tanto digitales como escritos.
Su primera etapa se puede considerar como un periodo de acopio; fotografía de archivo, donde siempre en el ambiente flamenco, fotografía in situ, alejado del estudio y de flases, hace fotografía tanto de bailaores, tocaores y  cantaores, consagrados e iniciados, con los que además, llevado por la pasión hacia dicha música, en muchos casos le une una enorme amistad. Fruto de ello son fotografías que guarda “como oro en paño” D. Enrique Morente o Moraito. De este periodo surgen numerosísimas  obras demandadas por diferentes medios y que él mismo recogió en  exposiciones que llevó por Sevilla, Badajoz, Cáceres.

“Nunca suelo tirar con flash por razones obvias: respeto al artista y al espectador, y evito distracciones. Prefiero la dificultad del momento  asociada a la escasez de luz,  de medios presentes, captar el momento tal y como se presenta. Si llegan los duendes que lleguen. No soy de muchos arreglos posteriores que pueden hacer perder la esencia”. Esto explica que mucho de su  trabajo esté hecho en las peñas (alejadas de grandes teatros y auditorios), rinconcitos donde el flamenco se vive en estado puro y con el sentío a flor de piel. Es aquí donde Diego Gallardo despierta ante la adversidad del entorno, las enormes facultades artísticas para plasmar y generar los sentimientos tan flamencos  que su fotografía o serie Flamencuras nos ofrece. 

Es a partir del 2010 cuando se centra en su nueva serie titulada Flamencuras.  Una ruptura con la primera etapa. Una serie abierta a la que no desea poner fin como él mismo señala, “he encontrado mi estilo, me siento a gusto y disfrutar del espectáculo y la fotografía es una simbiosis perfecta”

Diego acaba de  exponer  esta serie en Madrid, con prólogo del flamencólogo D. Francisco Zambrano y las colaboraciones de Dña. Laura Zahinos (Presentadora  y directora del programa Entre palos y Quejíos,  en Canal Extremadura Radio) y el Guitarrista Perico dela Paula.

Es ahora cuando Diego Gallardo se aleja de convencionalismos y ahonda en la esencia flamenca, buscando en peñas, reuniones, concursos y tablaos el alma flamenca. Encuadres, procesados, primeros planos que lleven al espectador directamente al universo flamenco. Unas manos marcando el compás, un gesto desgarrador, un quejío visual. Sugerir flamenco.  Circunstancias que hacen  de Diego Gallardo un fotógrafo más comprometido, más maduro  y consagrado dentro del panorama flamenco. Por eso es  cada día más demandado  tanto para exposiciones, confección de  carteles, fotografía de artistas, cubrir concursos, festivales, como para   colaboraciones en prensa o diferentes webs especializadas.





En este  X Otoño Flamenco gracias a la presencia del Gobierno de Extremadura, a través de la Dirección General de Promoción Cultural, de la Consejería de Educación y Cultura, podremos disfrutar, a partir del día 12 de octubre hasta la clausura del Otoño, en el día 26, ambos incluidos, de esta magnífica exposición  de Diego Gallardo, titulada Flamencuras. 

Francisco Zambrano Vázquez