lunes, 24 de junio de 2013

PÉREZ DE GUZMÁN "EL FANDANGO DE RAFAEL PAREJA 4 Y SU INFLUENCIA EN EL COJO DE MÁLAGA" Por Rafael Chaves Arcos

Estimado Perico sobre la influencia del cantaor Rafael Pareja (1877-1965), te mando las cuatro versiones que tiene El Niño de Marchena grabadas del fandango de Rafael Pareja 4, para que los aficionados puedan hacer la conveniente comparación con el llamado “fandango de Pérez de Guzmán”; comparación que propongo en el libro al cuestionar la atribución de dicho fandango. Como indico en la nota a pie de página 843 (páginas 462 a 464 libro: “Los Cantes Mineros a través de los registros de pizarra y cilindros”), éstas son las versiones que conseguí de dicho fandango de Rafael Pareja 4:

Los grabados en 1924 en que Marchena es acompañado por Ramón Montoya para la casa Gramófono:

-          Y yo ninguno tomé...” (ref. AE-1.125), y

-          Yo el castigo estaba llevando...” (ref. AE-1.157).

Y los grabados por el mismo cantaor –eso sí, algo más pausado y ya con aportaciones personales del “estilo Marchena”- en 1926, acompañado de Carlos Verdeal, para la casa Odeón:

-          Ni a los hombres, ni a las fieras...” (ref. 13.972), y

-          Y yo le dije que te quería...” (ref. 13.976).

Una consideración importante es la siguiente:
-          La serie del primer ejemplo inicia con un fandango tendente a José Rebollo (si bien influenciado por las formas de Pareja) y remata con otro estilo de Rafael Pareja: el 2º.
-          La serie del 2º ejemplo inicia y remata con el mencionado estilo de Rafael Pareja 2.
-          La serie del tercer ejemplo abre con otro estilo más de Rafael Pareja: el 3º.
-          El cuarto ejemplo, por su parte sirve de remate a una serie que inicia con el mencionado estilo de Rafael Pareja 3 y sigue con el de Rafael Pareja 1.

Así pues, Marchena que es el principal depositario de estas formas de fandango aprendidas directamente de Rafael Pareja, y que las graba frescas ya en sus primeros registros de 1924, expone sus estilos de modo lógico al repertorio aprendido del cantaor trianero.                                                                                                          

1924 Marchena  Y yo ninguno tomé...” (ref. AE-1.125) 


1924 Marchena Yo el castigo estaba llevando ” (ref. AE-1.157).



1926 Marchena  Ni a los hombres, ni a las fieras...” (ref. 13.972)



1926 Marchena Y yo le dije que te quería...” (ref. 13.976)

Como reflejo en la cita del libro y como ahora se podrá escuchar este fandango influyó sin duda alguna en el llamado “de Pérez de Guzmán”, pero la recepción de dicha influencia y su evolución hacia tal fandango hay que establecerla principalmente en El Cojo de Málaga, pues ésta ya se intuye en el primer tercio de la versión que grabó La Niña de los Peines en su versión de dicho estilo. La Niña de los Peines no pudo tomarlo de otro cantaor que no fuera El Cojo de Málaga con quien actuó muchos años y en infinidad de ocasiones.
Por supuesto que este estilo de Pareja 4 lo registró El Cojo de Málaga, aunque 3 años después de que lo hiciera Marchena, y lo hizo con las letras del repertorio del propio Pareja (Cantaba un ruiseñor...” y “Te tengo que dar un consejo...”) u otras que influyeron en Manuel Torre (“Amapolas de un trigal...”); José Cepero (“No dudes de mi color...”) o Antonio Rengel (“Que voy a comprar una jaca...”).
Es decir que El Cojo dominó y desarrolló estas músicas haciendo juegos malabares con ellas, con lo que pudo definir y evolucionar otros tipos de fandangos.
Adjunto su versión del fandango de Rafael Pareja 4 –esta vez en grabación completa- acompañado por Miguelito Borrull, con las letras:

1929 Cojo de Málaga “Cantaba un ruiseñor...” y “Amapolas de un trigal...”
(Parlophon B 25.017-II)

Así pues, estas pruebas musicales indican una clara influencia expositiva de este fandango –Rafael Pareja 4- con el estilo al que se ha venido llamado “de Pérez de Guzmán” de tal modo que a veces pueden confundirse. Se puede establecer que tal molde musical sirvió a El Cojo de Málaga para configurar éste segundo al que ahora nos referimos y para el que bien pudo adobar la inercia de algunos fandangos netamente malagueños, como los de Coín de parentesco musical muy acentuado y del que algunas de sus letras populares, como sabemos, suelen interpretarse de forma común.
La grabación de Manuel Pavón (1883-1967), a pesar de ser la mas antigua (en 1914), es de suponer que la tomase sin duda de El Cojo de Málaga (1880-1940) y la hiciera a su forma.
La razón de porqué no existe una grabación anterior del propio Cojo hay que buscarla en el hecho de que el cantaor malagueño no accedió a grabar en formato pizarra hasta el año 1921. No se entiende a Pavón como recreador de este cante en base a que no tuvo con tal fandango el éxito que jalonaba a El Cojo y que refrendan opiniones como la de Salvador Fernández Olea, que expongo en la cita del libro, cuando sitúa la reaparición de Joaquín José Vargas Soto por Málaga en 1918, y que dice: En poco tiempo lograron sus coplas una popularidad tan grande como merecida, y de la que fueron partícipes una serie de letras preciosas y cuidadosamente seleccionadas, que encajaban a las mil maravillas en el estilo alegre y vibrante del artista. Tengo una manola nueva, / con cuatro jacas castañas; / y la novia más bonita / que calienta el Sol de España, / sevillana y morenita.... Letra ésta que se adjudica José Carlos de Luna una treintena de años después.

Por último escuchamos el registro referido de Pastora Pabón con Ramón Montoya también en 1929, con esa influencia en el 1er tercio de Rafael Pareja 4, pero ya haciendo lo que creo en esencia es el fandango propio de El Cojo de Málaga

1929 Niña de los Peines “Lucerito de la mañana...” (Polydor 220.049a)

A partir de aquí debemos preguntarnos
¿Cómo queda la figura de Don José Pérez de Guzmán y Urzáiz (1891-1930)?
Pues como la de un grandísimo aficionado que sin duda aprendió este estilo de oírselo a sus amigos El Cojo de Málaga, Manuel Centeno y otros cantaores, cultivándolo con denuedo.
El halo de gran cantaor de José Pérez de Guzmán se confirma en las palabras de un tío suyo que sale al punto de una entrevista que en Zaragoza se les hizo a los hermanos Machado a propósito de su obra “La Lola se va a los Puertos” y que se publicó en El Noticiero Gaditano” en su edición del miércoles 22 de enero de 1930, al afirmar:
Porque es que ahora no hay «cantaores» profesionales,- nos dice convencido el castizo don Francisco Urzáiz, -delegado de Hacienda en Zaragoza y un pedazo de suelo andaluz, con bodegas de «finos» y cielos azules, transplantado a tierra aragonesa.
-¿Se acuerdan ustedes –pregunta a los Machado- de cómo canta mi sobrino Pepe? Eso sí que es cantar, haciendo oposiciones al reinado del cante jondo y al de la aristocracia; porque mi sobrino es un aristócrata andaluz- asegura.
Me acuerdo –dice el tipo andaluz hecho de don Paco Urzáiz- de una última juerga con mi sobrino. Oírle a él cantando fandanguillos, era oír a Dios. Las niñas «bien», españolas y extranjeras, a cada copla se pasaban la brocha de polvos por la cara y el lápiz por los labios. Pues a pesar del exceso de «coba» -dice chungonamente- cuando la juerga se acabó, cerca del medio día siguiente, ellas, las niñas nacionales y extranjeras, estaban más bonitas que la noche anterior. Y es –terminó- que no hay «cantaores» de verdad.”.

Rafael Chaves Arcos.

TE ACOMPAÑAMOS AL FLAMENCO

Desde la web www.flamencosdeextremadura.com.  Iniciamos un nuevo apartado denominado “te acompañamos al flamenco”.


La Unesco en su página web, tras  declarar el flamenco,  oficialmente, Patrimonio Inmaterial de la Humanidad (16 de noviembre de 2010). Lo define: “El Flamenco es una expresión artística resultante de la fusión de la música vocal, el arte de la danza y el acompañamiento musical, denominados respectivamente cante, baile y toque.


Y ?...


Nuestro sano propósito es, de  modo sencillo,  aclarar, explicar, y acompañar en la medida de lo posible a todo aquel interesado en adentrarse en esta desafiante aventura musical.  Elegimos lo de desafiante porque es cierto. No es un pensamiento sino más bien una constatación empírica a la que día a día voy dando mayor carga de razón. Señoras y señores corren un serio riesgo, esto tiene contraindicaciones, efectos secundarios y mucha letra pequeña. Tengan mucho cuidado el flamenco engancha!.

Anárquico, coherente.  Complejo, sencillo. De una pena a una alegría. Capaz de cambiarte completamente la vida. Ocupando tu tiempo libre, emocionándote,  metiéndose en cada poro de tu piel. Así hasta llegar el momento en el que te enamoras y generas un vínculo de carácter irreversible…

 Siguen ahí? …

Pues bienvenidos al Flamenco.

Para vivir dicha aventura contaremos con la colaboración desinteresada de grandes artistas tanto del cante, baile como toque  y,  de entendidos de los buenos de los que saben explicar lo que atesoran. Con ellos iremos desmenuzando y adentrándonos día a día  en los  entresijos, matices, aspectos, características y estilos  que rodean y dan forma a la estructura de un género genuinamente nuestro, que bebe, bebe y vuelve a beber;  madre mía!, de nuestro folclore.

 Se advierte  entonces .No encontrarán un orden al uso, contextos medidos,  límites, corchetes, parrafadas abrumadoras  (auténticas verdaderas obras literarias) o leyendas llenas de cosas bonitas pero; que no dicen nada de cara a entender. Lo pretendido es acercar sin asustar, ni abrumar a la primera de cambios. Sencillez y sencillez. Comprensión y comprensión. Pasito a pasito y disfrute a disfrute.

En la primera entrega contaremos con la inestimable colaboración del guitarrista y amigo. Maestro Joaquín Muñino.

Joaquín Muñino nos hará una relación de los acordes más importantes o destacados dentro del toque flamenco. En este caso referidos a la denominada  Escala o Cadencia andaluza. Sin duda la característica más importante y destacable dentro de la guitarra flamenca. El santo y seña utilizado como base para el toque de los estilos más importantes que conocemos hoy.

Trataremos de una forma sencilla y amena, junto con imágenes de  explicar y tratar de comprender cada concepto que aparezca. Desnudarlo de complejidad y acercarlo al mundo terrenal.

 Un saludo Flamenco.

 Perico de la Paula y Diego Gallardo López.



domingo, 16 de junio de 2013

jueves, 13 de junio de 2013

JAVIER CONDE EN CONCIERTO EN EL CAIRO


LOS SOLER EN CÁCERES

El pasado 24 de Mayo de 2013 se dieron cita en la sede de la Unión Flamenca y Centro de Documentación "Amigos del Flamenco" Extremadura-Cáceres, Luis Soler y Ramón Soler, ya que se presentaban dos libros los cuales se han publicado con el apoyo de está asociación flamenca. 

El conductor de la velada fue el director y presentador de programas flamencos de Canal Extremadura Juan Bazaga, que tras realizar las presentaciones de rigor del los escritores y de la asociación colaboradora en la publicación dío paso a su presidente Federico Vázquez Esteban, con el fin de que expusiera los motivos por los cuales se había contribuido en ambas publicaciones.

Federico Vázquez, Juan Bazaga, Luis y Ramón Soler

La Unión Cultural y Centro de Documentación "Amigos del Flamenco" Extremadura-Cáceres, fiel a su filosofía, siempre se ha distinguido por apoyar publicaciones de gran importancia o entidad para el flamenco y cuando Luis y Ramón Soler les invitaron a apoyar la publicación de sus libros no lo dudaron, ya que para esta asociación supone todo un honor el estar presentes en la divulgación de los pareceres de quienes consideran tal y como dijo su presidente dos Premios Nobel del Flamenco, no en vano en su Centro de Documentación, hay un apartado dedicado a "Los Soler"

Tras la intervención del presidente de la asociación tomó la palabra Ramón Soler Díaz quien habló del libro "La Cañeta de Málaga-José Salazar-La Pirula" del que es coautor Paco Roji Doña, el cual y según explicó   Ramón, se ocupó de la primera parte de la obra con una biografía extensa de los tres artistas, entrevistas y conversaciones con los mismos y una búsqueda exhaustiva de documentación antigua, así como testimonial. La segunda parte esta dedicada al análisis de las grabaciones de los artistas, con su cancionero y sus estilos de cantes, acompañados y apoyados con testimonios de los artistas y es obra de Ramón Soler, asimismo el libro esta acompañado de 2CDs con cantes de José Salazar y de la Cañeta de Málaga, este último con cantes nuevos grabados en el estudio de grabación Romero Music Spain.


Contiene información de interés para
el Flamenco Extremeño.
Hecha la presentación del trabajo de Paco Roji y Ramón Soler, tomó la palabra el grandisimo Luis Soler. Decir este nombre entre los aficionados del flamenco, es como nombrar a Los Borrull, Ramón Montoya, Niño Ricardo, Sabicas, Paco de Lucia, Diego del Gastor, Parrilla de Jerez, Los Moraos, Tomatito y Vicente Amigo en la guitarra o Silverio, Chacón, Manuel Torres, Vallejo, Marchena, La Casa Pavón, Mairena, Caracol, Talega, Fosforito, Camarón y Morente en el cante o Vicente Escudero, Pilar López, Carmen Amaya, Antonio El Bailarín, El Farruco y su familia, Antonio Gades, Matilde Coral, El Guito, Merche Esmeralda, Cristina Hoyos, Pepa Montes, Manuela Carrasco y Eva la Yerbabuena en el baile y sin duda alguna, que otro nombre se me quedará en el tintero, pero el significado de estos nombres y de aquellos que al lector se le vienen a la cabeza, es que pertenecen a los flamencos que  han contribuido de alguna manera en construir el flamenco en su gran extensión y si el flamenco fuera la Santa Biblia ellos serían los profetas y "San Luis Soler" uno de los pocos evangelistas o escribas elegidos para dar testimonio de fe del flamenco.

Escuchar hablar a Luis Soler era trasladarse a los sentimientos mas profundos del flamenco, el bueno de Luis no intenta demostrar su conocimiento de los cantes y su historia, sino que  hace llegar al corazón del que le escucha la verdad del mismo; sus palabras van dirigidas ha hacer entender la grandeza del flamenco y su esencia mas escondida, - Un aficionado jamás será un flamenco sino entiende su dolor, su duquela, su arte, su emoción, su alegría, su compás, su cante, su baile, su toque, ese instante único donde el flamenco eriza el bello, pone la piel de gallina y parte el corazón -   ¡¡¡Joder!!! me mirába El Cano y nos reíamos pensando ¡¡¡Esté sabe de lo que habla!!! ¡¡¡Luis es uno mas de nosotros!!! Y es verdad no es un pelagatos oportunista, apoyado por sabe Dios que titulo universitario con buena retórica....  -¿Quien decide como es el flamenco? ¿La cultura de unos notables reunidos en un paraninfo de una real academia? ¿Quienes son esos notables? ¿Quienes deciden su notabilidad? ¿Que saben de seguiriyas y de ducas amargas? ¿Que vivencias han tenido?- Se emocionaba, le brillaban sus ojos haciéndole entender al respetable que condición sine qua non para hablar de este arte, es ser flamenco.

Habló de Mairena -¿Cuantas maravillas del cante gitano-andaluz se hubieran perdido sin la figura crucial de este intelectual de lo Jondo?- tocó el Mairenismo - El mairenismo no puede entenderse como algo que empieza con Mairena y termina con él, debe entenderse como una forma viva de expresar y conceptuar el cante, la concepción del mairenismo no es la repetición mimética de sus cantes, sus letras con el sometimiento rígido de sus formas musicales, el artista mairenista, caracolero o camaronero es aquel que bebe de sus fuentes, las hace suyas, las desarrolla y les aporta su personalidad, Mairena no imitó a los maestros antiguos, se sirvió de ellos y marcó su diferencia sin alterar sus raíces- Luis Soler reflexionó sobre muchos conceptos del flamenco y los flamencos con una elocuencia que hacía llegar al público esos sentimientos mas escondidos, sentimentales y emocionantes del flamenco y terminó con una reflexión en tono agradable y jocoso -¿Para qué un museo flamenco? Con ocasión de la EXPO 92 se propuso tal petición y parecía que estábamos en otro planeta, los partidos políticos pese a su retahíla por la cultura jamas lograron la apertura de un museo de flamenco en España "¿Para qué un museo de flamenco con lo falto que está Andalucía de campos de fútbol? Pues bien los equipos de fútbol mas prestigiosos de Inglaterra e Italia juegan en un estadio común, sin embargo la ceguera de los responsables han querido en Sevilla tres grandes campos de fútbol y ni uno solo de Arte Flamenco "Dejate de coña Juan, que museo, ni na de na, ni na de na, aquí lo que hase farta e un campo de fútbol mas grande que el der Betis ¿Tu me entiendes Juan? Mas grande que el der Betis"..... y me pregunto yo ¿Pasará lo mismo con la medalla de Andalucía que se pide para Luis Soler? Desde aquí tienes mi firma y la de mis compañeros, así como nuestro apoyo para que te la concedan.



Contiene información de
interes para el
Flamenco Extremeño
Estas palabras de Luis Soler fueron  reflexiones de su nuevo libro, que recoge todos sus artículos escritos desde 1989 hasta 2012  que  revelan en distintos momentos históricos, etapas y circunstancias distintas, los pareceres de uno de los evangelistas del flamenco.....














Tras las palabras de Luis Soler los cantaores extremeños Pedro Peralta y El Cano, acompañados por las guitarras de Juan Manuel Moreno y Perico de la Paula hicieron un recorrido por los Cantes Extremeños y aquellos de influencia personal de los cantaores extremeños.

Pedro Peralta, El Cano, Perico de la Paula y Juan Manuel Moreno
                         

Tras una visita del público y los invitados al Centro de Documentación se ofreció un aperitivo y apareció la juerga donde los asistentes pudimos disfrutar de los cantes por fandangos de Juan Manuel Moreno que estuvo magistral con la influencias del Álvarez, los cantes por Seguiriyas de Perico de la Paula, los cantes por Solea y Bulerías de El Cano y como no, canto Ramón Soler por Solea y Seguiriyas y Luis Soler por Solea, Seguiriyas, Bulerías, Tonás, Malagueñas y un cante en peligro de extinción La Zarabanda.


Juan Manuel Moreno, Ramón Soler y El Cano
Centro de Documentación
                          

Luis Soler, Federico Vázquez y El Cano
Fue una gran velada y tanto Ramón como Luis nos invitaron a tierras malagueñas a disfrutar de una fiesta flamenca junto con el Álvarez, La Cañeta y José Salazar, aunque la verdad otro día en Málaga con vuestra compañía sería mas que  suficiente.

Luis Soler, El Cano, Juan Manuel Moreno y Perico de la Paula
Un ratito Flamenco
La condición de flamencos tanto de Luis como de Ramón está más que refrendada por los flamencos y sus obras, no en vano, Luis recibe apoyo por la mayoría de  compañeros, artistas, y personalidades que somos conocedoras de su trayectoria para que se le otorgue la Medalla de Andalucía, poco hay que añadir a esto, salvo que la reciba, pues sin duda sería más que merecida.

Luis y Ramón, El Cano y Juan Manuel Moreno
La evolución tecnológica, la incursión de la ciencia universitaria y el estudio del flamenco bajo el marco de la música clasista ha supuesto un avance, pero también  una enajenación de la cualidad principal y humana del flamenco, se ha cambiado la pluma por el teclado, el power-point por los pergaminos y las fotografías, pero también, el aprendizaje arrabalero e intimista del hogar familiar por las academias y fundaciones, la titulación universitaria por la vivencial, olvidándose con ello que lo único que exige este arte es ser flamenco; creen algunos oportunistas que con ver tres conciertos, escuchar cuatro discos y estar en una fiesta es suficiente, pero los que conocemos este mundo sabemos que el concepto de flamenco no se adquiere en dos días, sino que lleva toda una vida y se logra cuando los demás te admiten como tal. 

El titulo de flamenco no lo dan las universidades, sino los flamencos cuando te integran y te defienden como uno mas de este arte.  


Estimados Maestros un saludo y hasta pronto.
PericodelaPaula


domingo, 9 de junio de 2013

SOBRE JOSÉ SALAZAR Y LA CAÑETA.


He de admitir que cuando me llamo, Ramón Soler para pedirme opinión sobre unos cantes de La Cañeta y José Salazar, fue para mí una satisfación; No sé si por mi amistad y afecto para con su persona o debido al conocimiento que atesora del cante flamenco, me reconozco admirador y entusiasta de Ramón Soler, de su modo de exponer, explicar, desgranar  y expresar el flamenco, más aún teniendo en cuenta que hoy día, las opiniones sobre este arte, están cargadas de un narcisismo beligerante y de una obcecación dictatorial que castigan y humillan al que posee argumentos distintos y que sin duda son puntos de vista que arrojan más luz al mundo flamenco.
-por ello he de darte las Gracias Ramón-

"Sobre José Salazar y la Cañeta" (18 de enero de 2013).

     José Salazar nació en Los Santos de Maimona (Badajoz) en 1936, aunque hay informaciones equivocadas que refieren que fue en Madrid. Se trasladó muy jovencito junto con su familia a Sevilla donde conoció al Bizco Amate, y de Sevilla a Huelva. Allí fue donde comenzó su carrera artística y se forjó al lado de uno de los maestros que más contribuyeron a formar su cante, el Muela, del cual José Salazar recogió su taranto personal. El año 1956 acudió al I Concurso Nacional de Cante Flamenco de Córdoba obteniendo dos premios, y en 1959 don Antonio Mairena lo incluyó en la Antología de Cante Flamenco y Cante Gitano, editada por Columbia. Hoy día, con las cuerdas vocales machacadas, se considera un gran aficionado y acude allí donde pueda escuchar y hablar de cante.

     La Cañeta es una cantaora de dinastía flamenca y es tarea impuesta escucharla para cualquier aficionado ya que es testimonio vivo y guarda la fuente cantaora de su madre la Pirula, creadora de los tangos de Málaga y de esos ecos percheleros que tienen un aroma único. La Cañeta es la cantaora festera por antonomasia, sus cantes y bailes son vivos y emocionantes, al igual que sus actuaciones, que avivan y nutren de forma extraordinaria y cálida el corazón de quienes concurren como público. La Cañeta formó parte en Málaga del grupo flamenco Los Vargas, junto con artistas como la Repompa, la Quica y Carrete. Luego se moldeó como artista en Madrid, en el tablao El Duende y también al lado del bailaor Antonio Gades, bebiendo de las fuentes vivas que confluyeron en los tablaos madrileños. Aunque en los últimos años se le ha valorado y reconocido merecidamente otorgándole varias distinciones honoríficas, bien es verdad que ha estado injustamente infravalorada y poco reconocida por el mundo flamenco.

     El matrimonio Salazar-Cañeta despertó mi interés desde que empecé a preparar el estudio de los cantaores de mi tierra, para escribir el libro Tangos y Jaleos, publicado conjuntamente por la Asamblea de Extremadura y la Peña Amigos del Flamenco de Extremadura-Cáceres, en 2007. Enrique el Extremeño presentaba al analizar sus cantes muchas reminiscencias con las formas cantaoras de la Cañeta y de su tío José Salazar, y se advertía la influencia de la Cañeta en los tangos que tiene recogidos Enrique el Extremeño, con la guitarra de Manolo Franco, titulados “Tangos de la Tía Santiaga” grabados en 1989 para la casa discográfica Fods Records, motivo por el cual no los incluí en el estudio.

     En 2012 le hice una entrevista a Enrique el Extremeño con el fin de averiguar de quién era esa influencia, esos sones y esas formas, que eran distintas a las analizadas de otros cantaores extremeños, y Enrique me contestó tajantemente que “algunas formas se las recogí a la Cañeta y otros las cantaba mi madre la Santiaga”.

     Cuando Ramón Soler me mandó los cantes para los cuales requería mi humilde opinión, me quedé estupefacto. Ramón me decía “Perico, te mando algunas cosas con sabor extremeño”. En los audios que me mandó iban unas bulerías y alboreás de José Salazar y dos cantes de la Cañeta, uno por tangos y otro por bulerías, en los que se percibían esos aromas a Extremadura, los cuales se manifestaban no de una manera tímida, sino con una fuerza y forma que me hacían augurar la gran influencia de los cantaores extremeños cuando buscaron fama en los tablaos madrileños. ¿Influirían en ella esos cantes cuando estuvo en los tablaos madrileños?        

Dice la Cañeta en una entrevista que hubo un momento en Madrid en el que todo el mundo cantaba los cantes extremeños y cierto es que José Salazar y la Cañeta coincidieron en los tablaos de Madrid con el Indio Gitano, la Marelu, Juan Cantero, Ramón el Portugués y, como no, con Porrinas de Badajoz –así lo afirma José Salazar en las entrevistas–, e indudablemente conocieron sus formas personales de expresarse, aunque en el caso de José Salazar, conocedor de esos cantes, optó por los estilos de la Baja Andalucía y el de los fandangos orientales. Pero en la cantaora del Perchel, estas formas hicieron mella en sus maneras cantaoras. Ella improvisa, hace rebujitos de estilos y de matices mejor que nadie: ese es su sello, es su personalidad, que hoy día supone un aire fresco en el paisaje flamenco actual y aun hoy día, cuando se escucha a la Cañeta cantar por tangos, se pueden advertir las reminiscencias de ese poso extremeño, poso que le sirvió para ejecutar un tango con tanto sabor a Extremadura que se podría decir que es personal y que recogió de ella Enrique el Extremeño.


Entrevista a Enrique el Extremeño.  Mayo del 2012

Perico: Enrique, hace un tiempo escribí un libro sobre los Tangos y los Jaleos Extremeños, y observe que en la manera tuya que tienes de cantar en la grabación que realizaste con Manolo Franco, son distintos,  no son iguales a los que canta Cantero, ni a los que se cantan en la zona de Badajoz y me gustaría saber a quién se los recogiste.

Enrique: Bueno, vamos a ver, ahí hay cosas, ahí hay tangos que los cantaba mi madre, a lo mejor ella de chica escucho a alguien, pero esos tangos son de allí, aunque te digan a ti la gente, pues esto aquí no se ha escuchado nunca, es que lo que no podemos es fijarnos en las dos o tres clases que hay de cantarlos, hay letras hay también que yo las recogí a otro artista y les he dado la fonética y las maneras extremeñas, ¿me entiendes?. ¿En esa grabación esta lo del “Piano”?

Perico: Si, si está.

Enrique: Pues ese cante era de mi madre, eso es de Extremadura, lo de mi gitana se ha dormío, eso se lo escuche yo a Cañeta de Málaga pero lo grabe intentando que sonara extremeño

Perico: En esa grabación esta la letra de “Mi gitana se ha dormio” y la de “Apreparate”

Enrique: Eso lo cantaba La Cañeta de Málaga, pero yo intente ponerle el eco extremeño, que no sea siempre lo mismas músicas “me tiraste con el clavo” y “no te metas con la Adela”, ¿Me entiendes?

Perico: Entonces la letra de tu madre es la del “Piano”, ¿No?

Enrique: Si eso era de mi madre, que hay dos letras, la del ¿Piano? Y la de mi “Maestro”, esos son extremeños y los otros aunque esta puesto en el cante que son extremeños, yo se lo cogí a La Cañeta.

1984. La Cañeta con las guitarras de Manuel Santiago y José Salazar. Tangos.


1989. Enrique El Extremeño con la Guitarra de Manolo Franco. Tangos Extremeños aires de la Tia Santiaga madre de Enrique el Extremeño y La Cañeta de Málaga.


 Juan Pedro López Godoy “PericodelaPaula”

martes, 4 de junio de 2013

GRABACIONES DEL FANDANGO DE PÉREZ DE GUZMÁN


Registros de Placas de Pizarra.


  1. 1914. PAVÓN, MANUEL- Gramófono (652242). Con cuatro jacas castañas- Fandanguillos nº 1- Ramón Montoya.
  2. 1915. ESPAÑA, TERESA- Gramófono (263826). A mi ventana a llamarme- Fandangos de Huelva- Teresa España.
  3. 1916. MOCHUELO, EL- Pathé (2226)-(87.054). Hombre necio y atrevío- Fandanguillo nº 1- Manuel López.
  4. 1921. COJO DE MÁLAGA- 1921- Gramófono (AE484). Cuatro jacas castañas- Fandangos de Alosno- Borrull.
  5. 1922. CENTENO- 1922- Odeón (101027)-(SO 2.848). Me quisieron dar la muerte- Fandangos de Pérez de Guzmán- Manolode Huelva.
  6. 1922. ANDALUCITA- 1922- Pathé (5540). Por aquel remolinillo- Fandangos- Yance.
  7. 1922. COLMENAR CANARIO- Pathé (5540). Lo conozco por la vela- Fandangos- Yance.
  8. 1923.COJO DE MÁLAGA- 1923- Gramófono (AE985). Hasta las tres te esperé- Fandangos de Alosno- Borrull Padre.
  9. 11923. COJO DE MÁLAGA- 1923- Pathé (2232).Hasta las tres te esperé- Fandanguillo de Huelva- Borrull Padre.
  10. 1923. COJO DE MÁLAGA- 1923- Pathé (2238). La que me lavaba el pañuelo- Fandangos de Alosno- Borrull
  11. 1923. LOBITOS BERNARDO- 1923- Gramófono (AG 169 ). Con mi jaca trianera- Fandanguillos- Ramón Montoya
  12. 1923.MARCHENA, NIÑO DE- 1923- Pathé (2286). Deorillo barcelones- Fandanguillo nº 3- Bonet
  13. 1924. COJO DE MÁLAGA- 1924- Gramófono (AE1274). Te tengo que dar un consejo- Fandangos de Málaga nº1- Borrull Padre
  14. 1924. COJO DE MÁLAGA- 1924- Gramófono (AE1297). Y de Calaña, calañés- Fandangos de Málaga nº 2- Borrull Padre
  15. 1924. COJO DE MÁLAGA- 1924- Regal (RS315). De Calaña, calañés- Fandango nº 5- Borrull.
  16. 1924. COJO DE MÁLAGA- 1924- Regal (RS487). Te tengo que dar un consejo- Fandango nº 4- Borrull
  17. 1924. MARCHENA, NIÑO DE- 1924- Gramófono (AE1138)Lucero de la mañana- Fandangos de Valverde- Montoya.
  18. 1925.CEPERO JOSÉ- Odeón (13638). Lucero de la mañana- Fandangos de Huelva- Yance.




1925. COJO DE MÁLAGA- 1925- Odeón (13595)
Cuatro copas de vino- Fandango de Huelva- Montoya

1925. COJO DE MÁLAGA- 1925- Odeón (13608)
Hasta las tres te espere- Fandanguillo de Huelva- Montoya

1925. MINERITA, LA- 1925- Odeón (13651)
Cómo has tenio valor- Fandangos- M Rodríguez


1926. MARCHENA, NIÑO DE- Odeón (13978)
Yo te tengo que poner la sentencia- Fandango nº 5- Verdeal

1927. ANGELILLO- 1927- Odeón (181.005)
Se cree que lleva un galón- (Fandangos)- Borrull

1927. ANGELILLO- 1927- Odeón (181.008)
Que arrastran grandes cadeas- (Fandangos)- Borrull

1927. ANGELILLO- 1927- Odeón (181.009)
La bañó un rayo de luz- (Fandangos)- Borrull

1927. ANGELILLO- 1927- Odeón (181.012)
Mi jaca se me paró- (Fandangos)- Borrull

1928. ANGELILLO- 1928- Gramófono (AE2424)
Hasta las tres te esperé- (Fandangos)- Montoya


1929. COJO DE MÁLAGA- 1929- Parlophon (B-25018)
De Calaña Calañés- (Fandangos)- Montoya

1929. ISIDRO, NIÑO- 1929- Odeón (182.497)
Cabello de emperaora- (Fandangos)- M Badajoz


1929. ISIDRO, NIÑO- 1929- Odeón (182.498)
Que las estrellas van altas- (Fandangos)- M Badajoz

1929. JOSELITO, CARMEN LA- ???????????
Cuatro jacas castañas- (Fandangos)- Relámpago


1929. PEINES, NIÑA DE-  Polydor (220.046a)
Lucerito de las mañanas-Cuatro jacas castañas-(Fandangos)- Montoya


1932. ANGELILLO- 1932- Regal (DK-8782)-
Hasta las tres te esperé- (Fandangos)- Yance